Labanan at Modern Metal ang Doom: Isang Ebolusyon

Ang iconic na timpla ng Doom ng demonyong imahe at matinding gameplay ay palaging may malakas na koneksyon sa musika ng metal. Mula sa mga thrash metal na pinagmulan nito, ang mga soundtracks ng serye ay nagbago sa tabi ng gameplay nito, na sumasalamin sa iba't ibang mga subgenres ng metal sa buong 30-taong kasaysayan nito. Ang paglalakbay na ito ay nagtatapos sa Doom: Ang Madilim na Panahon at ang malakas na marka ng metalcore.

Ang orihinal na 1993 na tadhana ay iginuhit nang labis mula sa huli ng 80s at unang bahagi ng 90s na mga higanteng metal tulad ng Pantera at Alice sa mga kadena, isang malinaw na impluwensya sa mga track tulad ng "Untitled" (E3M1: Hell Keep), na nagbubunyi ng "Mouth of War." Ang pangkalahatang soundtrack, na binubuo ni Bobby Prince, ay yumakap sa thrash metal na enerhiya ng mga banda tulad ng Metallica at Anthrax, perpektong salamin ang mabilis na bilis ng laro, visceral action.

DOOM: Ang Madilim na Panahon - Mga screenshot ng Gameplay

Ang thrash na naiimpluwensyang tunog na tinukoy ng tadhana sa loob ng higit sa isang dekada. Pagkatapos ay dumating ang 2004's Doom 3 , isang survival horror na pag -alis na humiling ng ibang sonik na tanawin. Habang ang pagkakasangkot ni Trent Reznor ay una nang isinasaalang -alang, sina Chris Vrenna at Clint Walsh sa huli ay binubuo ang marka, na lumilikha ng isang tunog na nakapagpapaalaala sa lateralus ng Tool --atmospheric, hindi mapakali, at perpektong angkop sa mas mabagal na tulin ng laro.

Ang Doom 3 , kahit na matagumpay sa komersyo, ay nakatayo bilang isang outlier sa serye. Ang unang bahagi ng 2000 ay nakita ang mga laro ng FPS na mabilis na umusbong, na may mga pamagat tulad ng Call of Duty at Halo na tinukoy ang console shooter landscape. Nakita rin ng panahon na ito ang musika ng metal na sumasailalim sa mga makabuluhang pagbabago; Habang ang mga banda tulad ng Slipknot at Deftones ay umunlad, ang nu-metal na eksena ay nasa pagkilos ng bagay. Ang tool na inspirasyon ng tool ng Doom 3 ay nagpatunay ng isang angkop, kahit na eksperimentong, pagpipilian para sa oras nito.

Matapos ang isang panahon ng mga hamon sa pag -unlad, ang kapahamakan ng 2016 ay minarkahan ang isang matagumpay na pagbabalik sa form. Ang groundbreaking soundtrack ni Mick Gordon, isang obra maestra ng Djent-infused, perpektong umakma sa walang tigil na pagkilos ng laro. Ang mas manipis na intensity ng mga track tulad ng "BFG Division" ay muling tukuyin kung ano ang maaaring maging marka ng video game.

Ang Doom Eternal (2020), habang nagtatampok din sa gawain ni Gordon, ay nakakita ng isang mas kumplikadong proseso ng produksyon na nagreresulta sa isang soundtrack na may bahagyang magkakaibang pakiramdam. Nakasandal pa sa metalcore, sumasalamin ito sa umiiral na mga uso ng metal noong huling bahagi ng 2010 at unang bahagi ng 2020s, na nagpapakita ng mga impluwensya mula sa mga banda tulad ng pagdadala sa akin ng abot -tanaw at arkitekto. Ang bahagyang mas magaan na pakiramdam ay sumasalamin sa idinagdag na platforming at puzzle elemento ng laro.

Habang ang Doom Eternal ay mahusay, marami ang mas gusto ang raw intensity ng 2016's Doom . Ang kagustuhan na ito ay kahanay ng pagpapahalaga sa tunog ng rawer ng ilang mga metal na banda 'mas maaga na trabaho. DOOM: Ang Dark Ages ay nagtatanghal ng isang natatanging pagkakataon, na nangangako ng isang soundtrack na pinaghalo ang nakaraan at kasalukuyang impluwensya ng metal, na sumasalamin sa ebolusyon ng gameplay nito.

Ang mas mabagal, mas sinasadya na labanan, na nagtatampok ng isang kalasag at napakalaking mech, ay nangangailangan ng isang soundtrack na maaaring lumipat sa pagitan ng pagdurog ng bigat at mas magaan na sandali. Ang mga maagang preview ay nagmumungkahi ng mga impluwensya mula sa mga banda tulad ng kumatok na maluwag (para sa mas mabibigat na elemento) at pagbabalik sa mga tunog na inspirasyon ng thrash na nakapagpapaalaala sa orihinal na kapahamakan .

Ang Madilim na Panahon ay nagtatayo sa pamana ng serye habang isinasama ang mga sariwang ideya, katulad ng eksperimento sa modernong metal. Ang labanan ng laro, na may diin nito sa mga malapit na quarters na laban at higanteng mechs, ay walang alinlangan na maging isang highlight, suportado ng isang soundtrack na nangangako na maging tulad ng nakakaapekto. Ang kumbinasyon ng matinding gameplay at isang angkop na marka ng metal ay gumagawa ng tadhana: Ang Madilim na Panahon ng isang mataas na inaasahang pamagat.